16 июля в календаре знаменательных дат отмечается вековой юбилей — 100 лет со дня рождения Ефима Михайловича Шапошникова (1926–2011). Член Союза художников СССР, блистательный мастер станковой графики, линогравюры и офорта, он вошел в историю искусства как один из первых создателей основы якутской детской иллюстрированной книги. На его живых, наполненных добрым юмором рисунках выросло не одно поколение читателей.
В преддверии этой большой даты мы поговорили с дочерью художника, Туйаарой Ефимовной Шапошниковой.
В этом эксклюзивном интервью Туйаара Ефимовна делится уникальными личными воспоминаниями об отце.
Вас ждут примечательные факты из биографии мастера, истории от лица дочери и размышления о том, почему графическое наследие Ефима Шапошникова остается живым и современным даже век спустя.
Какое ваше самое яркое детское воспоминание, связанное с отцом?
- Я самый младший ребёнок в семье. И, к сожалению, не помню своего отца, так как он очень рано умер. Но если говорить о впечатлениях: я хорошо помню, как в Намском педагогическом училище был выставочный зал с его картинами и иллюстрациями, и когда я пришла на экскурсию со своими одноклассниками, поняла, что имею отношение к чему-то очень высокому и прекрасному. От этого меня распирала гордость. Мне было примерно восемь лет.
Видите ли вы в своём собственном стиле или техниках отголоски отцовского наследия?
- Я художник график, как и мой отец. Наши стили отличаются. Е. М. Шапошников относится к классическому реализму. Я отношусь к модернистскому направлению. Более обобщённый и условный. Декоративный. Наши стили не похожи. Просто мы живем в разное время. Хотя и сейчас есть художники-реалисты, но я к ним не отношусь. Но я всегда равняюсь на его творчество чисто с профессиональной точки зрения. Его серьезное отношение к искусству, каждая работа идеально выверена. Не допускал халтуры. Оценивая сейчас его творчество, могу точно сказать - высший уровень профессионализма! Он был человек высокой культуры. Во всех смыслах. Много читал, постоянно совершенствовался, исследовал, наблюдал. Главное качество его характера: целеустремленность и трудолюбие, жажда жизни и творчества.
Имя Ефима Михайловича носит Картинная галерея в Намцах. Принимает ли ваша семья участие в её жизни, выставках или архивной работе?
- Картинная галерея им Е.М. Шапошникова открыта в Намском педагогическом колледже технологии и дизайна. Конечно, принимаем участие в жизни галереи. Объявлена ежегодная премия от нашей семьи для лучшего студента. Устраиваем выставки. Стараемся участвовать в различных мероприятиях.
Сложно ли художнику рисовать картины для детей так, чтобы они были понятны без слов? Что важнее в детской иллюстрации — точность деталей или эмоции?
- Я бы изменила вопрос. Почему он рисовал детей? Именно тему детства? Это очень интересный вопрос с точки зрения эпохи соцреализма. Однажды один искусствовед мне сказал, что наш отец спрятался за темой детства. Скажем так избежал тотальной конъюнктуры того времени. Если вы помните при реализме рисовали все про светлое будущее коммунизма (труд, Ленин, партия и т. д.). То есть существовали проходные темы, на которых можно было заработать и сделать карьеру.
Ефим Михайлович зарабатывал на жизнь книжной иллюстрацией (это огромный труд), а также сделал серьезные графические серии в линогравюре. И основная тема «мир детства».
Рисовать детей очень трудно! Не каждому художнику это дано. Нужно очень любить и восхищаться детьми. И быть очень наблюдательным. Он постоянно рисовал с натуры. Если посмотреть его иллюстрации, там видно насколько точно переданы характеры и эмоции. Всё нарисовано с большой любовью. Для меня каждый рисунок наполнен этим чувством.
Также он был прекрасным анималистом. Среди профессиональных художников это считается высшим пилотажем. Людей мы еще умеем рисовать (учились долго, изучали), а вот животных …. Это надо знать не только анатомию, а именно движение и повадки (и это уже практика самого художника).
Если в жанрах натюрморт пейзаж и портрет - объекты статичны, то рисовать детей и животных гораздо сложнее. Они постоянно в движении. И, следовательно, такие композиции требуют особый подход.
Таким образом, Ефим Михайлович выбрал тему детства, потому что очень любил детей. Так как он рано потерял родителей во время войны. У него остались братик и сестренка (он всегда заботился о них и дорожил ими), а когда появились собственные дети счастью не было предела. Тема детства была для него по-настоящему органична от его природы и характера.
Какую из его работ лично вы любите больше всего и почему?
-«Водоплавающие», офорт «Якут на быке», линогравюры.
Самая знаменитая линогравюра «Водоплавающие». Это было для меня открытием. Насколько серьезно и честно он относился к работе. Реализм во всем, даже в этой милой работе. Два малыша купаются в озерце с утятами. Мне казалось, на лицо прямая метафора-фантазия: раз вода — значит утята! Что может быть проще. Детишки- утята. Нет!!!!
Оказывается, это был жесткий принципиальный реализм. Если посмотреть книгу - альбом Ефим Шапошников, там есть маленький набросок с натуры. Оказывается, охотники по весне приносили яйца диких уток и подкладывали курице. Курица высиживала утят, а когда они начинали плавать, очень переживала на берегу. После половодья на лугах образовывались теплые чистые лужицы и туда сажали для купания детей и запускали тех самых утят. То есть это истинная правда. Не милая картинка фантазия.
За это очень люблю и уважаю эту картину.
Офорт «Якут на быке» очень актуальная с юмором работа. Философская.
Из жизненных наблюдений художника. На дальнем плане стоит застрявшая машина или сломанная. К ней медленно подплывает якут на быке. Медленно говорит с шофером о том о сем, сочувствует. А потом резюмирует «Ну ладно… мне некогда с вами болтать. Оставайтесь я поехал…». И медленно движется дальше.
А машина так и остается на том же месте.
Тише едешь дальше будешь. Особенно сейчас в наше время….
Какие семейные традиции, связанные с памятью об отце, до сих пор есть в вашем доме?
- Не знаю про конкретные традиции. Хочу отметить, что наша мама Ольга Васильевна Шапошникова горячо любила нашего папу. И сотворила буквально культ личности отца. Постоянно говорила о нем в превосходной форме. Рисование детей еще при его жизни максимально поддерживалось (покупались всевозможные материалы). Все мои сестры и брат отлично рисовали.
Следовательно, его внуки тоже переняли эту черту (тоже в детстве рисовали). Из семьи мы с сестрой Екатериной стали художниками. Мой сын дизайнер. Племянница стала архитектором.
Если бы вам нужно было описать Ефима Михайловича тремя словами, какие бы вы выбрали?
- Жажда жизни и творчества.
Наш отец Ефим Михайлович был выдающийся художник. Очень мало прожил, но оставил огромное творческое наследие, которое и за 3 жизни не сделаешь. А все потому, что он дорожил каждым мгновением и рисовал каждую минуту!
Если хотите углубиться в биографию блистательного мастера графики — предлагаем прочесть книгу «Ефим Шапошников: альбом», 2013.
Данное издание посвящено жизни и творчеству первого художника детской книги в Якутии Ефима Михайловича Шапошникова.
